随着深圳时装周的开启,时尚界的目光再次聚焦于鲁遇和她的同名品牌LUYU。作为中国原创设计的代表之一,鲁遇于2024年10月25日在深圳人才公园A厅为全球时尚爱好者呈现2025春夏系列大秀。本次大秀以「永恒」为主题,不仅是一场视觉盛宴,更是一场与时尚艺术、经典及未来的深度对话。
鲁遇:以艺术为美,创造永恒之作
作为深圳市鲁遇服装有限公司的创建人和创意总监,鲁遇的时尚生涯令人瞩目。从曾担任多家国际时尚品牌的首席设计师,到2010年创立LUYU品牌,鲁遇通过十多年的不懈努力,逐渐确立了自己在国际设计界的独立风格和影响力。
鲁遇对时尚有着独特的理解。她曾在接受人民网采访时提到:“衣服是一个人的标签,也是一个人的盔甲。”这一理念贯穿于她的设计中,为LUYU品牌的作品注入了力量感与优雅,展现了女性在不同场景中的美丽、自信与独立。
「永恒」系列:经典与未来的交汇
此次时装周,LUYU 2025春夏系列的主题「永恒」,不仅展望了未来的时尚,也探索了经典与现代、自然与科技之间的微妙平衡。该系列巧妙融合了可持续发展理念与前沿数字科技,鲁遇提及要抽丝剥茧、打破重组,让每一件作品不仅展现当下的时尚态度,还能传达对未来的深思。
LUYU的「永恒」系列作品,突显了品牌在材质与工艺上的创新。可持续再生材料的广泛应用,是品牌对环保与可持续发展的积极响应。在设计上,鲁遇也秉持实用性原则,推出多种场合的搭配方案,倡导“一衣多穿”,满足现代女性在工作、生活与社交中的多样需求。这种兼顾环保与实用的设计理念,使「永恒」系列不仅具实验性与实用主义,同时也展现出女人味与坚毅的特质,符合都市精英女性在快节奏生活中的实际需求。
此外,本季设计大量运用了明亮的点缀配色,搭配雕塑感的廓形与精良的剪裁。鲁遇通过线条和色彩营造出富有力量感的视觉效果,展现了女性在柔美与力量之间的微妙平衡。这种内敛与外放兼具的设计风格,正如LUYU一贯的哲学:“包蕴刚柔并济的设计理念,在平衡中创造永恒。”
一场关于时尚与灵感的盛宴
作为一位设计师,鲁遇擅长从生活中汲取灵感。她在采访中提到,街头的行人、博物馆的展品、音乐、文学,甚至身边女性朋友的故事,都可能成为她设计创作的源泉。对于鲁遇来说,时尚不仅是美与梦想,更是挖掘人们内心深处真善美情感的共鸣。
在LUYU的设计中,经典与先锋、职场与生活、时尚与艺术总能找到彼此的交汇点。这种融合性在「永恒」系列中得到了更深刻的表达。每一件服装都如同一首诗,层叠自然,互为风景。
从创立到创新,LUYU品牌的自信与坚持
LUYU自2010年创立以来,经历了无数次市场挑战与自我突破。2014年,鲁遇作为中国独立原创设计师代表,亮相美国波特兰时装周,并引起国际时尚界的关注。2015年,LUYU品牌在广州国际服装节上获得“最具原创高端品牌金奖”,进一步确立了其在国内外时尚界的独特地位。
鲁遇始终坚持“创造是灵魂,品质是基石”的理念。她认为,对创意的自由探索是设计师的根本,她不追随既定路径,而是敢于走向未知,留下自己的足迹。这不仅体现了她对潮流的敏锐捕捉,更展现了她对风格与女性力量的执着追求。
LUYU品牌定位明确,面向都市精英女性,以优雅与高级感为基础,将实用性与艺术感完美结合。鲁遇通过她的设计语言,传递出一种无畏的力量感,这也是LUYU能够在竞争激烈的时尚界脱颖而出的原因之一。
线上线下的融合:品牌发展的新机遇
随着电商时代的兴起,时尚行业也迎来了新的挑战与机遇。LUYU早已敏锐地意识到这一趋势,积极拥抱线上平台的优势。通过抖音、小红书等社交平台,品牌不仅展示了最新的设计作品,还通过与消费者的互动,扩大了品牌影响力。然而,鲁遇同样强调线下体验的重要性。她认为,线上销售固然是未来的发展方向,但实体店的沉浸式体验仍然无法被完全取代。线上线下结合,是LUYU品牌未来发展的重要战略。
结语
鲁遇与LUYU的故事不仅仅是时尚传奇,更是一场关于魅力与独立精神的长篇叙事。在「永恒」系列中,我们看到了鲁遇对经典的敬畏、对未来的大胆探索,以及她对设计初心的坚守。每一件LUYU的作品,都是对时间、空间与内心世界“真善美”的表达。
