《疯狂麦克斯：狂暴之路》当属本届奥斯卡的最大赢家，包揽了所有技术类大奖。
这部电影的导演乔治米勒在拍第一部《疯狂的麦克斯》的时候，中国刚改革开放。这部反乌托邦动作片。在1979年成为了澳大利亚最卖座的电影，并持有最赚钱电影的吉尼斯纪录长达数十年，绝对开拓了澳大利亚新浪潮电影的国际市场。1981年续集《疯狂的麦克斯2》上映，接着在1985年,第三部《冲锋飞车队3》上映，而今天我们要聊的则是第四部《疯狂的麦克斯：狂暴之路》
这位出生于1945年的导演，实在是老当益壮，在70岁高龄的时候，又拍摄了《疯狂的麦克斯4》。而且，毫无疑问，这部电影，是其四部系列中艺术水准最高的。
超级酷炫的改装车，由1937年的普利茅斯轿车的改装，据说设计灵感则来自于澳大利亚的针鼹。
从剧情上来说，它的故事其实很简单。讲述的是一个燥热的西部故事，你可以将卡车换成马车，泉水镇的女警长带着4个漂亮的姑娘上路，一群土匪盯上了她们，而牛仔麦克斯则被作为人质绑在土匪们的马车上。
不过导演乔治米勒凭着逆天的想象和对电影分幕剧情与节奏高超的掌握，让这部剧一路燃到底，那顶天的沙漠风暴，昭示着比蜜还要甜的死亡。除此之外，这部电影还充斥着朋克、废土美学、末日未来、油电混合动力、重金属摇滚等元素……
会喷火的吉他，燃爆了
这是一部充满了未来想象的科幻片，今天我们就来深扒一下这部电影中的朋克元素究竟出自哪种门派。
说到朋克，许多人最先想到的是音乐。不错，朋克文化是一种起源于1970年代的亚文化，最早起源于音乐。但随着这种文化的流行，其逐渐转变为一种广义的文化风格，也延伸到了科幻领域。
科幻迷们对于科幻作品的划分不会陌生。科技类朋克往往会用来代指某一种特殊风格的科学幻想作品风格。其中最早出现的名词是赛博朋克cyberpunk，强调一种信息科技和控制论高度发达的情况下、人类社会重组的科幻情境。随着数十年来的发展，科技朋克的发展也蔚为大观，涉及了人类科技发展历程中的各种阶段。
我们听闻最多的当属赛博朋克和蒸汽朋克两种类型。许多人在看完《疯狂的麦克斯》之后，多认为它采用了大量的蒸汽朋克元素。
那么，究竟什么是蒸汽朋克呢？
STEAMPUNK
- 蒸汽朋克 -
大致年代 | 1980s 之后
主题类型 | 反乌托邦、后启示录、西部、幻想、平行历史
代表人物 | K. W. Jeter、William Gibson、Tim Powers、Philip Pullman, Scott Westerfeld, Stephen Hunt
蒸汽朋克之所以叫蒸汽朋克，当然与蒸汽机有关。蒸汽机、齿轮、护目镜、飞艇，这些工业革命时期的标志也都成为了蒸汽朋克不可或缺的元素。到现在，蒸汽朋克不只可以设定在维多利亚时期，还可以发生在美国的西部，甚至任何蒸汽机成为主要动力的后启示录式未来或者幻想中的世界。H. G. 威尔斯和儒勒·凡尔纳的作品假如是在现在写成，那就是完整的蒸汽朋克作品了。
蒸汽朋克动物装置
所以蒸汽朋克常常结合了很多幻想、恐怖、平行历史小说的元素。这个概念其实已经十分古老，其实至少在二十世纪五六十年代，就有类似主题的小说，但是这个词在 1987 年才被 K. W.Jeter 提出，用来形容包括他自己创作的几部模仿《时间机器》的作品。
弗里兹·朗（Fritz Lang）的杰作《大都会》（Metropolis，1927）常被认为是赛博朋克的杰作，其实也是蒸汽朋克电影最古老的先驱，还可能是唯一一部把蒸汽朋克当做正在兴起的重要风格体裁的经典电影。
然后威廉·吉布森和布鲁斯·斯特林合作完成的《差分机》（ TheDifference Engine，1990 ）让蒸汽朋克这个名字变得广为人知。
Ian Miller 为《差分机》所作的插图
不过当蒸汽朋克被设定在美国西部的时候，更有趣的事情要发生了，比如这些让人一看就心跳加速的名词，柴油朋克、发条朋克等。这些词很多都发源于角色扮演游戏，用途也仅限于游戏，但是也有一些跳脱出了游戏领域，全世界都为之肾上腺素激增
严格来说，用蒸汽朋克来定义《疯狂的麦克斯》这部电影在表现手法上的风格，其实并不准确。该片全部机械，确实有蒸汽朋克的影像特点，但影片自身桥段强调，这些机械动力来自柴油。蒸汽朋克的“蒸汽”特征被瓦解掉，但机械朋克的特点仍十分明显。
从南北战争后到二十世纪中叶，以柴油机为动力的技术和机械很大程度上影响了当时的审美风向，再结合复古未来主义的想象和后现代的感知能力，这就构成了柴油朋克。2001 年，游戏设计者Lewis Pollak 在描述他的角色扮演游戏Children of the Sun 的时候创造了这个词。
DIESEL PUNK
- 柴油朋克 -
大致年代 | 2001 之后
主题类型 | 后启示录、军事、西部、平行历史
蒸汽朋克的核心概念在于世界被蒸汽引擎驱动——船、飞艇、汽车，还有火车。能源的可持续性让蒸汽朋克的世界能够自由地试验各种其他的科技，甚至魔法，充满了可能性、惊喜、满是齿轮的钟表、电灯还有源源不断的电力。
在《疯狂麦克斯》中也能看到无数的齿轮甚至护目镜，但是让这个世界踏上狂暴之路的能量源头完全不一样。
在柴油朋克的世界观里，科技能带来动力，但是能源会被耗尽，这一切都是有代价的。在战乱频繁的二十世纪后，战前能量满满的装饰艺术和对技术蓬勃发展的赞美已经被消磨、噤声了。于是柴油朋克愤世嫉俗，不再像蒸汽朋克一样描写平和的技术发明，而是强调刻画战争、武器、脏兮兮的钢铁以及被黄土弥漫的天空。假如干净的金色和亮闪闪黄铜机械代表了蒸汽朋克，那么柴油朋克就是装甲车被锈蚀后的脏银色，以及无处不在的镀铬层。整个社会都在缓慢地内部损耗，只有汽车能短暂地存活在这个后启示录的废土世界，一切都回到了赛博朋克式的悲观。
在这里，金属不再是技术革命的标志，而代表了腐损和奴役。推动文明最重要的资源却在慢慢杀死文明自己—— Max 被戴上铁面罩，而被大反派关起来的妻子们都被禁锢在铁内裤里。
前面已经提到，ScottWesterfeld常被同蒸汽朋克联系在一起，但是他2009年出版的畅销书《利维坦》( Leviathan )中也出现了很多柴油引擎。他解释道，柴油朋克之所以吸引他，是因为它本身就像是想象力爆棚版的二战野史。对他来说，一战标志着世界的现代性从乐观走向了悲观，就像积极的蒸汽朋克走向消极的柴油朋克一样。
《利维坦》插图，Keith Thompson 作
有趣的是，尽管柴油朋克在世界范围内流行于21世纪，但中国最早的柴油朋克却发端于上世纪30年代。一位以色列的插画爱好者将这些收集到的民国杂志插画命名为“柴油朋克”，尽管这个命名不够严谨，但也已经可以从插画上一瞥科幻与朋克的元素。
